Um álbum “perdido” de 1976 a ser lançado pela primeira vez a 27 de junho.
Onze gravações inéditas da primeira sessão de estúdio da formação “três amigos” de Lemmy, Fast Eddie Clarke e Phil Taylor.
Em 1976, a formação seminal dos MOTÖRHEAD solidificou-se um ano após o início da banda. Conhecida como a era dos “Três Amigos” dos Motörhead, Lemmy (baixo/vocais), “Fast” Eddie Clarke (guitarra) e Phil “Philthy Animal” Taylor (bateria) juntaram forças e começaram a sua extraordinária viagem até ao topo da elite do hard rock.
Em agosto de 1976, a banda instalou-se no lendário estúdio Manticore de Emerson, Lake & Palmer, em Fulham, para ensaiar e apresentar a nova formação. Enquanto lá estavam, gravaram juntos pela primeira vez e agora, quarenta e nove anos depois, esta cassete há muito perdida veio à tona, foi limpa e restaurada em toda a sua glória crua, para celebrar o 50º aniversário das bandas de hard rock seminais.
É surreal e até inacreditável que tenha passado meio século desde essa altura vital em 1976. Igualmente notável, especialmente para aqueles que se lembram de Lemmy a martelar as máquinas de fruta dos pubs londrinos ou como a estrela de rock mais extraordinariamente acessível da época, tem sido a ascensão deste homem sempre humilde à imortalidade do Monte Rushmore como ícone máximo do rock 'n' roll, isto apesar de ter falecido há quase dez anos. O próprio Lemmy teria certamente rido.
As lutas obstinadas que os Motörhead enfrentaram nos primeiros quatro dos seus 50 anos estão bem documentadas e a manifestação quase acidental deste álbum - e as circunstâncias em que foi gravado - apresentam um novo elemento da história da banda, até então pouco conhecido, de uma altura em que o seu futuro parecia sombrio se os acontecimentos não tivessem tomado um rumo diferente.
Parte da história inicial dos Motörhead envolveu um homem pouco mencionado chamado Frank Kennington, que trabalhou como roadie para os The Who antes de se tornar empresário e assumir brevemente a banda em dificuldades. Uma das medidas de Kennington foi reservar o trio para o cinema ABC convertido na Fulham Palace Road que servia de quartel-general do supergrupo prog Emerson, Lake e Palmer - que era conhecido como Manticore. Batizado com o nome da besta mítica do folclore persa que adornava as capas dos seus álbuns, o Manticore era um local único para as bandas, com a sala de projeção a albergar escritórios, enquanto o auditório principal sem assentos proporcionava um palco sonoro útil para as bandas ensaiarem. Os Motörhead estavam na Manticore a gravar a sua atuação no estúdio móvel de Ronnie Lane, que era operado por Ron Faucus, um amigo de confiança de Ronnie.
Faucus fez um ótimo trabalho capturando o poder bruto florescente dos Motörhead e as investidas de alta velocidade em canções que permaneceriam no seu conjunto ao vivo até 1979. Estas cassetes envelhecidas foram trazidas à vida com tarefas de restauro devidamente tratadas pelo colaborador de longa data dos Motörhead, Cameron Webb, nos Maple Studios na Califórnia e masterizadas por Andrew Alekel na Bolskine House em Los Angeles. O resultado é um momento verdadeiramente histórico na evolução dos melhores ícones pesados do hard rock, restaurando e trazendo ao público, pela primeira vez, uma parte vital da evolução e da história do Motörhead.
The Manticore Tapes estará disponível como um bookpack expandido de luxo contendo um LP duplo e um single de 7”, um LP simples, CD e digital. A pré-encomenda está disponível em https://motorhead.lnk.to/TheManticoreTapesPR
Alinhamento:
Deluxe Expanded Bookpack:
LP 1: 1 Intro (Instrumental) 2 Leavin' Here 3 Vibrator 4 Help Keep Us on the Road 5 The Watcher 6 Motörhead 7 Witch Doctor (Instrumental) 8 Iron Horse / Born to Lose (Instrumental) 9 Leavin' Here (Alternate Take) 10 Vibrator (Alternate Take) 11 The Watcher (Alternate Take)
LP 2: Live: Blitzkrieg on Birmingham '77 1 Motörhead 2 Vibrator 3 Keep Us On The Road 4 The Watcher 5 Iron Horse 6 Leavin' Here 7 On Parole 8 I'm Your Witch Doctor 9 Train Kept a-Rollin' 10 City Kids 11 White Line Fever
7”: Live at Barbarella's Birmingham '77 (previously unreleased) 1 Motörhead 2 Keep Us On The Road
Os GRUESOME regressam com «Silent Echoes», um feroz ataque de death metal, alimentado por uma musicalidade progressiva e afiada, com lançamento a 6 de junho via Relapse Records. «Silent Echoes» marca o primeiro álbum da banda em 7 anos.
Aqui fica o single de «Silent Echoes»:
Comentário dos GRUESOME: "Esta música deve dar-vos uma boa noção do que estamos a fazer nesta nova era da banda - é melódica, musical, pesada e dinâmica - enquanto ainda mantemos o DEATH no Death Metal no centro das coisas. É uma viagem tanto para a frente como para dentro, e espero que gostem da viagem!"
O prolongado período de gestação entre os álbuns dos GRUESOME foi a combinação de vários factores, mas nenhum mais significativo do que a morte prematura e inesperada do baterista dos Cynic e Human-era dos Death, Sean Reinert, em 2020. Reinert, o melhor amigo e mentor do baterista dos GRUESOME, Gus Rios, estava originalmente previsto para produzir o álbum. Em vez disso, Rios, juntamente com o vocalista/guitarrista Matt Harvey, o guitarrista principal Daniel Gonzalez e o baixista Robin Mazen, transformaram «Silent Echoes» num tributo a Reinert, cuja influência e presença em «Silent Echoes» está em todo o lado.
Alinhamento: 1. Condemned Identity 2. A Darkened Window [vídeo] 3. Frailty 4. Shards 5. Silent Echoes 6. Voice Within The Void (Astral Ocean) 7. Fragments of Psyche 8. Reason Denied
A banda de hard rock A-Z regressa com o seu segundo álbum «A2Z», que será lançado a 6 de junho de 2025 pela Metal Blade Records. Liderada pelo lendário baterista Mark Zonder (Fates Warning, Warlord) e juntamente com o antigo colega de banda dos Fates Warning, Ray Alder, na voz, «A2Z²» baseia-se nas bases estabelecidas no aclamado álbum de estreia autointitulado de 2022.
Aqui fica o vídeo para «I Am Numb»:
«I am Numb» é uma exploração agressiva e direta do distanciamento emocional que a maioria dos humanos experimenta na vida. O nome sombrio é realçado por um refrão inegável e é equilibrado com a esperança e a promessa que o amanhã nos reserva. Sonoramente, a canção apresenta uma energia semelhante à de “Kill the King” dos Rainbow, com riffs a todo o gás e notas longas com efeitos pós-rock, que permitem que a bateria seja excecionalmente criativa. Os contra-ritmos levam o ouvinte a uma viagem em turbilhão.
Liderado pelo lendário baterista Mark Zonder (Fates Warning, Warlord) e juntamente com o antigo colega de banda dos Fates Warning, Ray Alder, na voz, «A2Z2» baseia-se no trabalho de base lançado no aclamado álbum de estreia autointitulado de 2022. A escrita para o álbum começou quando Zonder e o guitarrista Nick Van Dyk (Redemption) começaram a trabalhar com o vocalista Alder no primeiro single do álbum e na declaração de facto «Nothing Is Over», mostrando o compromisso da banda em fazer música pesada que é sofisticada, mas viciante e acessível. A ajudar a atingir esses objectivos auditivos estão o baixista Philip Bynoe (Steve Vai/Ring of Fire/Warlord), o guitarrista italiano Simone Mularoni (A2Z2 mixing/mastering, DGM) e o teclista Jimmy Waldo (Alcatrazz/New England).
Alinhamento: 01. Fire Away (4:37) 02. Running in Place (4:58) 03. Nothing Is Over (4:18) [vídeo] 04. A Wordless Prison (6:04) 05. Reaching Out (4:16) 06. The Remedy (5:06) 07. I Am Numb (4:03) 08. This Chaotic Symphony (5:10) 09. Learning to Fly (4:38) 10. Now I Walk Away (5:39)
Os HONEYMOON SUITE partilha um novo single intitulado “Stay This Time”.
Sobre a canção, Derry Grehan comenta:
“Tínhamos chegado ao fim das sessões para o novo álbum e percebemos que ainda precisávamos de mais uma música. Encontrámos uma demo de uma canção intitulada simplesmente 'HMS 5' que tínhamos esquecido, e descobrimos que tinha realmente algum potencial. Ficámos todos entusiasmados com ela.
“O Johnnie e eu estávamos num cruzeiro nessa altura e, na minha cabine, acabámos de escrever a letra da canção que se tornou 'Stay This Time'. Quando chegámos a casa, o Johnnie foi diretamente para o estúdio e gravou a voz.”
Com os membros principais da banda, Johnnie Dee (voz principal), Derry Grehan (guitarras/teclados/vocais de fundo), Dave Betts (bateria), Gary Lalonde (baixo) e Peter Nunn (teclados), os HONEYMOON SUITE planeiam continuar a criar novas músicas e a fazer digressões durante todo o ano, graças a uma legião de fãs fiéis.
Os Honeymoon Suite vão actuar em Lisboa do dia 24 de Abril! Os canadianos actuam na noite anterior que os seus conterrâneos Harem Scarem (dia 25 de abril) na Sala 2 do LAV - Lisboa ao vivo.
Esta vai ser a estreia dos Honeymoon Suite em Portugal, que trazem na bagagem o seu mais recente trabalho «Alive», editado em Fevereiro de 2024 pela Frontiers Music.
Os GHOST anunciaram o lançamento do seu novo álbum: «SKELETÁ» no dia 25 de abril de 2025 através da Loma Vista Recordings.
«Peacefield» segue-se aos singles anteriormente lançados «Lachryma» e «Satanized», o último dos quais foi apelidado de ‘épico goth-rock cativante’ pela Vice e aclamado pela Brooklyn Vegan como ‘o rock oculto, marca registada da banda, soando igualmente misterioso e triunfante como sempre’.
Os GHOST regressam a Portugal no dia 29 de Abril na Meo Arena.
Alinhamento: Peacefield Lachryma [vídeo] Satanized [vídeo] Guiding Lights De Profundis Borealis Cenotaph Missilia Amori Marks Of The Evil One Umbra Excelsis
Em 2025, os alemães Grave Digger celebram não só o seu 45º aniversário, mas também o lançamento do seu 23º álbum, «Bone Collector», no início deste ano, através da ROAR.
Agora, os titãs do heavy metal partilharam uma canção inédita, retirada da sessão de composição de «Bone Collector»! «Hellfire Crusade», uma canção que é 100% adaptada a todos os headbangers com um refrão que se cola nos canais auditivos após uma escuta, mais uma vez mostra o lado cru e desenfreado da banda. 45 anos de carreira e os Grave Digger não mostram sinais de abrandamento, pelo contrário, a banda está na sua melhor forma em 2025 e não quer privar os fãs de mais este pedaço de heavy metal alemão. Nesta canção, a banda actua ao mais alto nível e mostra mais uma vez toda a sua classe e experiência. Metal como deve ser. Cru, brutal, filigranado e sempre 120% à frente!
Alinhamento: 01. Bone Collector 02. The Rich The Poor The Dying 03. Kingdom Of Skulls [vídeo] 04. The Devil’s Serenade 05. Killing Is My Pleasure [video] 06. Mirror Of Hate 07. Riders Of Doom 08. Made Of Madness 09. Graveyard Kings 10. Forever Evil & Buried Alive 11. Whispers Of The Damned
Matthew Kiichi Heafy, mentor e vocalista da banda de metal Trivium (que se encontra atualmente em digressão pela América do Norte com os Bullet for My Valentine), lançou uma banda sonora original de 30 minutos para a série de banda desenhada de slasher True Believers, financiada por fundos públicos, co-escrita por Stephen Graham Jones (The Only Good Indians, My Heart is a Chainsaw), vencedor do prémio Bram Stoker do New York Times, e Joshua Viola (Legacy of Kain: Soul Reaver, It Came from the Multiplex), com arte interior de Ben Matsuya.
Aqui fica o tema «Dance of the Dead»:
A série ensanguentada conta com participações oficiais de ícones do terror e da cultura pop como Jamie Lee Curtis, R. L. Stine, Devon Sawa, GWAR, Matthew Kiichi Heafy e muito mais. True Believers vai para além da página, oferecendo aos fãs produtos exclusivos como máscaras de látex, armas de adereço e edições da banda sonora em vinil, CD e cassete, criando uma experiência de terror imersiva como nenhuma outra. A banda sonora está disponível para pré-encomenda na FiXT em parceria com a Bit Bot Media, a nova empresa multimédia de Klayton e Josh Viola. A banda sonora completa será lançada a 24 de abril de 2025.
Esta fantástica banda sonora junta os riffs de guitarra de Heafy, que esmagam o crânio e a intensidade do som, com vibrações de arrepiar e sintetizados que gritam o legado de terror de John Carpenter, onde Halloween se encontra com um mosh pit. Esta não é apenas uma banda sonora, é um banho de sangue sónico que prova que Heafy é um titã esmagador de géneros, fundindo a fúria crua do metal com o pulso retorcido da narrativa gráfica. A peça central da banda sonora, “Too Far Gone”, destaca os vocais intensos de Heafy e as suas proezas na guitarra, prestando homenagem ao cinema de terror clássico
Matthew Kiichi Heafy é um músico americano nascido no Japão, mais conhecido como guitarrista e vocalista da banda de heavy metal Trivium.
Os roqueiros melódicos Giant estão entusiasmados por partilharem o seu novo single, «A Night To Remember», retirado do novo álbum, «Stand And Deliver», com lançamento marcado para 16 de maio de 2025, via Frontiers Music Srl.
Aqui fica o single «A Night To Remember»:
Os Giant regressam com um novo e poderoso capítulo na sua história, com uma nova formação que eleva o som característico da banda a um novo patamar.
O baterista e fundador David Huff manifestou o seu entusiasmo pelo novo álbum: “A criação de discos com os Giant sempre foi a nossa paixão! Graças a todos na Frontiers, podemos realizar os nossos sonhos. Sei que esta é uma formação um pouco diferente, mas quem quer que esteja na banda, o legado dos Giant continua vivo”.
O próximo álbum, intitulado «Stand And Deliver», mostra mais uma vez os talentos de David Huff na bateria, Mike Brignardello no baixo, Kent Hilli (dos Perfect Plan) como vocalista principal e Jimmy Westerlund (One Desire) nas guitarras. Westerlund também é responsável pela mistura de som, juntamente com Alessandro Del Vecchio, que acrescenta o seu toque nos teclados como convidado especial.
Como se esta combinação dinâmica de talentos não bastasse, o álbum inclui também algumas jóias escritas pelo guitarrista e cantor original Dann Huff, nomeadamente «Time To Call It Love» (uma colaboração com o falecido Mark Spiro), «Holdin' On For Dear Life» e «Paradise Found», provenientes das suas sessões com Van Stephenson, que ligam fortemente o novo álbum ao som do álbum clássico «Time To Burn».
No entanto, com este novo álbum, os Giant apresentam o rock contundente e os ganchos melódicos que os fãs esperam, ao mesmo tempo que ultrapassam os limites do género com uma produção de última geração.
Alinhamento: 1. It's Not Right 2. A Night To Remember 3. Hold The Night [vídeo] 4. I Will Believe 5. Beggars Can't Be Choosers 6. It Ain't Over Till It's Over 7. Stand And Deliver 8. Time To Call It Love 9. Holdin' On For Dear Life 10. Paradise Found 11. Pleasure Dome
A aclamada banda britânica de hard rock Inglorious tem o prazer de partilhar o seu novo single, «Devil Inside», retirado do seu muito aguardado novo álbum de estúdio, “V”, lançado a 6 de junho de 2025, via Frontiers Music Srl.
Aqui fica o novo single «Devil Inside»:
A propósito do novo single, o baixista Colin Parkinson afirmou: "Esta música surgiu através da experimentação com afinações mais baixas. Tinha o riff há algum tempo, mas não conseguia encontrar nada que combinasse com ele. Até que vi um documentário dos Metallica e abordei-o novamente. O Nathan surgiu com o verso quase de imediato e tentámos algumas ideias para o refrão, até que acabámos por optar por uma abordagem mais melódica. Adoro a canção, é impactante, pesada, direta e cativante. Divirtam-se!".
Os Inglorious regressam com o vocalista Nathan James e o baixista original Colin Parkinson. Nathan James, que fundou a banda em 2014, canta profissionalmente há 20 anos. Já actuou/gravou com artistas como Ginger Baker, Uli Jon Roth e The Trans-Siberian Orchestra.
Juntando-se a eles está o conceituado guitarrista Richard Shaw, mais conhecido por seu trabalho com a banda inglesa de metal extremo Cradle Of Filth, bem como NG26, Emperor Chung e Plague Of Angels. Richard traz uma musicalidade excecional e uma energia fresca ao som da banda.
Na bateria, o amigo de longa data de Nathan, Henry Rogers, completa a formação. Um músico célebre, Henry tocou com Touchstone, Mostly Autumn, Mia Klose, e Mark Kelly's Marathon e ganhou elogios como “Baterista do Ano” na Classic Rock Prog Magazine e na lista de bateristas progressivos influentes da Rhythm Magazine.
Alinhamento: 1. Testify [vídeo] 2. Eat You Alive 3. Devil Inside 4. Say What You Wanna Say 5. Believe 6. Stand 7. In Your Eyes 8. Silent 9. End Of The Road 10. Power Of Truth
O guitarrista e compositor Don Felder, mais conhecido pelo seu papel icónico nos Eagles, tem o prazer de anunciar o lançamento do seu novo álbum de estúdio, «The Vault - Fifty Years of Music», que chegará às lojas no dia 23 de maio de 2025, através da Frontiers Music Srl.
Aqui fica o single «Hollywood Victim»:
O álbum, o seu primeiro em cinco anos, é uma coleção que abrange toda a sua carreira, com demos regravadas e jóias inéditas da sua extensa jornada musical, incluindo canções originalmente submetidas para álbuns dos Eagles.
O último single, «Hollywood Victim», oferece uma visão perspicaz sobre o fascínio e as armadilhas da fama, complementando o icónico «Hotel California» de Felder. Originalmente escrita no início dos anos 90 para a digressão de "Hell Freezes Over" dos Eagles, a canção conta a história de sonhadores que chegam a Hollywood com grandes esperanças, mas que acabam por se tornar vítimas da implacável máquina de entretenimento da cidade. Com um trabalho de guitarra vigoroso e uma narrativa comovente, «Hollywood Victim» retrata a natureza sedutora, mas implacável, de Tinseltown.
Alinhamento: 1. Move On 2. Free At Last 3. Hollywood Victim 4. Last All Night 5. Digital World 6. I Like The Things You Do 7. All Girls Love To Dance 8. Together Forever 9. Heavy Metal 10. Let Me Down Easy 11. Blue Skies
Os roqueiros melódicos Giant estão entusiasmados por partilharem o seu novo single, «A Night To Remember», retirado do novo álbum, «Stand And Deliver», com lançamento marcado para 16 de maio de 2025, via Frontiers Music Srl.
A aclamada banda britânica de hard rock Inglorious tem o prazer de partilhar o seu novo single, «Devil Inside», retirado do seu muito aguardado novo álbum de estúdio, “V”, lançado a 6 de junho de 2025, via Frontiers Music Srl.
O guitarrista e compositor Don Felder, mais conhecido pelo seu papel icónico nos Eagles, tem o prazer de anunciar o lançamento do seu novo álbum de estúdio, «The Vault - Fifty Years of Music», que chegará às lojas no dia 23 de maio de 2025, através da Frontiers Music Srl.