Com seis discos gravados desde a sua formação em 2008, quatro álbuns consecutivos número 1 e a formação mais poderosa que o grupo finlandês de power/symphonic metal já teve, os BATTLE BEAST lançam o seu novo single. A música «Last Goodbye» é a primeira amostra do sétimo álbum da banda, com lançamento previsto para o final deste ano.
Eero Sipilä cita entusiasmado: “A faísca para «Last Goodbye» foi acesa no lugar menos rock 'n roll imaginável: um hospital. Em 2020, passei lá algumas semanas e conheci uma mulher idosa que lutava contra o cancro - uma luta que ela vinha travando desde 1985. Isso fez-me pensar: quanto é que uma pessoa aguenta antes de desistir? Mas ela nunca desistiu. Continuou a aparecer, continuou a fazer frente aos tratamentos, continuou a estar por perto. «Last Goodbye» é um tributo a esse espírito humano de luta - a vontade de se erguer sempre que a vida nos derruba. Enquanto respirarmos, continuamos em jogo”.
Os finlandeses BATTLE BEAST anunciaram uma enorme digressão europeia de 35 espetáculos como a primeira etapa da sua próxima digressão mundial. Começando com um estrondo a 17 de outubro com o seu maior espetáculo alemão até à data na Inselpark Arena de Hamburgo, a digressão manterá a banda na estrada até meados de dezembro.
Para completar o cartaz com a superioridade do metal melódico, a banda está entusiasmada em receber a sensação do metal alemão DOMINUM como convidados especiais e a força crescente do power metal sueco MAJESTICA como banda de abertura.
Os depressivos black metallers GHOST BATH emergiram de além do véu com o seu novo álbum, «Rose Thorn Necklace», editado através da Nuclear Blast Records. No seu 12º ano de existência, a banda não se encontra no meio de um processo de suavização das arestas. Em vez disso, o vocalista (Nameless aka Dennis Mikula) está a inclinar-se mais para os seus traços anti-sociais, serrilhados como uma faca enferrujada, mas lindamente afiados ao longo de anos de trabalho.
Aqui fica o vídeo para o tema «Vodka Butterfly»:
Alinhamento: 01. Grotesque Display 02. Rose Thorn Necklace 03. Well, I Tried Drowning 04. Thinly Sliced Heart Muscle 05. Dandelion Tea 06. Vodka Butterfly 07. Stamen and Pistil 08. Needles 09. Throat Cancer
Para celebrar o lançamento do seu aclamado novo álbum de estúdio, «The Shit Ov God», os reis do metal extremo da Polónia, BEHEMOTH, lançaram um vídeo musical deslumbrante para o seu último single, «Sowing Salt».
NERGAL acrescentou:
“«Sowing Salt» é indiscutivelmente uma das composições mais brutais do catálogo do Behemoth até hoje. Incansável. Sem desculpas. Absoluta.
O vídeo foi dirigido por Zev Deans, com quem já tivemos o prazer de colaborar antes. Ele criou um visual que completa a música de forma poderosa - musicalmente e liricamente. E a letra? Tão radical e conflituosa como a própria música”.
Com as imagens pós-apocalípticas e retro-futuristas que dominam o clip, os BEHEMOTH entram num novo território sem sacrificar o leitmotiv visual e a virulência temática que estabeleceram ao longo da sua carreira de mais de três décadas.
Aqui fica o vídeo para o tema «Sowing Salt»:
«The Shit Ov God», foi lançado em 9 de maio pela Nuclear Blast Records.
Os BEHEMOTH sempre foram conhecidos por não se furtarem a controvérsias, e certamente continuam fiéis a essa abordagem com o seu 13º álbum. Aqui está uma banda que, 34 anos depois, está a lançar o seu disco mais inflamado e extremo até à data. Oito canções que vão às profundezas da humanidade, da divindade e do significado de desafio numa época em que a individualidade é valorizada, mas todos se agarram aos seus salvadores. Musicalmente, politicamente ou de outra forma. O título do álbum está em linha com essas sensibilidades. Intencionalmente polarizador, o fundador e vocalista Nergal, diz sobre o título: “Escolhemos este título provocador deliberadamente, rejeitando a subtileza em favor de uma declaração direta e polarizadora. É um mergulho desafiador nas profundezas, ousando procurar o absoluto mesmo na sarjeta.”
NERGAL comentou: “Cheguei a um ponto na jornada dos Behemoth e na minha própria criatividade em que palavras e declarações significam cada vez menos. A verdadeira essência de quem somos e o que defendemos está na nossa música, na nossa arte, nos nossos visuais, nos nossos sons, nas nossas actuações e nas formas como nos relacionamos convosco. Acredito profundamente que os Behemoth representam a arte transcendente e intemporal.
O número treze - tão mágico e significativo. Se este fosse o nosso último álbum, eu poderia dizer que morro orgulhoso. Sem sombra de dúvida, esta é a representação mais refinada e pura do Behemoth. Sem enchimento, sem excesso - apenas o melhor que temos para oferecer, entregue a vocês.
Salve Satanás”
Alinhamento:
01 The Shadow Elite [vídeo] 02 Sowing Salt 03 The Shit Ov God [vídeo] 04 Lvciferaeon [vídeo] 05 To Drown The Svn In Wine 06 Nomen Barbarvm 07 O Venvs, Come! 08 Avgvr (The Dread Vvltvre)
A banda de metal sinfónico progressivo Scardust tem o prazer de partilhar o novo single «Dazzling Darkness», retirado do seu aguardado novo álbum de estúdio «Souls», que será lançado a 18 de julho de 2025, via Frontiers Music Srl.
A banda comentou sobre o novo álbum dizendo: “«Souls» é uma viagem pessoal profunda para nós, combinando tudo, desde elementos progressivos intrincados a passagens sinfónicas arrebatadoras, refrões antémicos e coros épicos. Este álbum é um marco para a banda. Contém o ADN dos Scardust, ao mesmo tempo que experimenta diferentes métodos de escrita e composição, envolvendo todos os músicos da banda, resultando na criação da próxima evolução do nosso som e ultrapassando os limites do que podemos expressar através da música.”
“Tematicamente, explorámos ideias de memória, pertença, perda e o desejo de ligação, tecendo influências de diferentes mundos musicais, incluindo sons orquestrais, mediterrânicos e até celtas”, acrescentaram. “«Souls» é o nosso álbum mais ambicioso até à data, incorporando a musicalidade técnica caraterística de Scardust, e apresentando o coro Hellscore e um quarteto de cordas ao longo de todo o álbum, além de participações de alguns músicos internacionais de topo como Ross Jennings (Haken), Ally Storch (Subway to Sally), uma orquestra turca e a orquestra TLV. É ousado, é emocional e esperamos que ressoe profundamente onde quer que seja ouvido”.
Alinhamento: 1. Long Forgotten Song 2. My Haven 3. RIP 4. Dazzling Darkness 5. Unreachable (feat. TLV Orchestra) 6. End Of The World 7. Searing Echoes (feat. Ally Storch) 8. Touch Of Life I - In Your Eyes (feat. Ross Jennings) 9. Touch Of Life II - Dance Of Creation 10. Touch Of Life III - King Of Insanity (feat. Ross Jennings)
A lendária banda de rock sulista Lynyrd Skynyrd anunciou o próximo lançamento de «Celebrating 50 Years - Live At The Ryman» (Frontiers Music SRL) - um álbum e DVD ao vivo que capta o histórico concerto do 50º aniversário dos Lynyrd Skynyrd no lendário local de Nashville em 2022. Este lançamento especial tem um significado profundo, uma vez que inclui a última atuação do membro fundador Gary Rossington, que faleceu no ano seguinte. O novo lançamento estará disponível em todo o lado a 27 de junho de 2025.
Aqui fica o vídeo para «Sweet Home Alabama»:
O álbum mostra a energia inigualável da banda, a sua mistura caraterística de blues rock e hard rock sulista e representa um tributo sincero a Rossington e uma celebração do legado duradouro dos Lynyrd Skynyrd na história da música. Os convidados especiais do álbum incluem Jelly Roll, Marcus King, John Osborne (The Brothers Osborne), Brent Smith (Shinedown) e Donnie Van Zant (Van Zant & .38 Special).
Alinhamento: 1. What’s Your Name 2. Workin' for MCA (ft. John Osborne) 3. You Got That Right 4. I Know A Little 5. Down South Jukin 6. That Smell 7. Cry for the Bad Man 8. Saturday Night Special (ft. Marcus King) 9. Tuesday’s Gone (ft. Jelly Roll) [vídeo] 10. Red White and Blue (ft. Donnie Van Zant) 11. Simple Man (ft. Brent Smith) 12. Gimme Three Steps 13. Call Me the Breeze 14. Sweet Home Alabama 15. Freebird 16. Celebrating 50 Years of Lynyrd Skynyrd Documentary
Um álbum “perdido” de 1976 a ser lançado pela primeira vez a 27 de junho.
Onze gravações inéditas da primeira sessão de estúdio da formação “três amigos” de Lemmy, Fast Eddie Clarke e Phil Taylor.
Em 1976, a formação seminal dos MOTÖRHEAD solidificou-se um ano após o início da banda. Conhecida como a era dos “Três Amigos” dos Motörhead, Lemmy (baixo/vocais), “Fast” Eddie Clarke (guitarra) e Phil “Philthy Animal” Taylor (bateria) juntaram forças e começaram a sua extraordinária viagem até ao topo da elite do hard rock.
Em agosto de 1976, a banda instalou-se no lendário estúdio Manticore de Emerson, Lake & Palmer, em Fulham, para ensaiar e apresentar a nova formação. Enquanto lá estavam, gravaram juntos pela primeira vez e agora, quarenta e nove anos depois, esta cassete há muito perdida veio à tona, foi limpa e restaurada em toda a sua glória crua, para celebrar o 50º aniversário das bandas de hard rock seminais.
É surreal e até inacreditável que tenha passado meio século desde essa altura vital em 1976. Igualmente notável, especialmente para aqueles que se lembram de Lemmy a martelar as máquinas de fruta dos pubs londrinos ou como a estrela de rock mais extraordinariamente acessível da época, tem sido a ascensão deste homem sempre humilde à imortalidade do Monte Rushmore como ícone máximo do rock 'n' roll, isto apesar de ter falecido há quase dez anos. O próprio Lemmy teria certamente rido.
As lutas obstinadas que os Motörhead enfrentaram nos primeiros quatro dos seus 50 anos estão bem documentadas e a manifestação quase acidental deste álbum - e as circunstâncias em que foi gravado - apresentam um novo elemento da história da banda, até então pouco conhecido, de uma altura em que o seu futuro parecia sombrio se os acontecimentos não tivessem tomado um rumo diferente.
Parte da história inicial dos Motörhead envolveu um homem pouco mencionado chamado Frank Kennington, que trabalhou como roadie para os The Who antes de se tornar empresário e assumir brevemente a banda em dificuldades. Uma das medidas de Kennington foi reservar o trio para o cinema ABC convertido na Fulham Palace Road que servia de quartel-general do supergrupo prog Emerson, Lake e Palmer - que era conhecido como Manticore. Batizado com o nome da besta mítica do folclore persa que adornava as capas dos seus álbuns, o Manticore era um local único para as bandas, com a sala de projeção a albergar escritórios, enquanto o auditório principal sem assentos proporcionava um palco sonoro útil para as bandas ensaiarem. Os Motörhead estavam na Manticore a gravar a sua atuação no estúdio móvel de Ronnie Lane, que era operado por Ron Faucus, um amigo de confiança de Ronnie.
Faucus fez um ótimo trabalho capturando o poder bruto florescente dos Motörhead e as investidas de alta velocidade em canções que permaneceriam no seu conjunto ao vivo até 1979. Estas cassetes envelhecidas foram trazidas à vida com tarefas de restauro devidamente tratadas pelo colaborador de longa data dos Motörhead, Cameron Webb, nos Maple Studios na Califórnia e masterizadas por Andrew Alekel na Bolskine House em Los Angeles. O resultado é um momento verdadeiramente histórico na evolução dos melhores ícones pesados do hard rock, restaurando e trazendo ao público, pela primeira vez, uma parte vital da evolução e da história do Motörhead.
The Manticore Tapes estará disponível como um bookpack expandido de luxo contendo um LP duplo e um single de 7”, um LP simples, CD e digital. A pré-encomenda está disponível em https://motorhead.lnk.to/TheManticoreTapesPR
Alinhamento:
Deluxe Expanded Bookpack:
LP 1: 1 Intro (Instrumental) 2 Leavin' Here 3 Vibrator 4 Help Keep Us on the Road 5 The Watcher 6 Motörhead 7 Witch Doctor (Instrumental) 8 Iron Horse / Born to Lose (Instrumental) 9 Leavin' Here (Alternate Take) 10 Vibrator (Alternate Take) 11 The Watcher (Alternate Take)
LP 2: Live: Blitzkrieg on Birmingham '77 1 Motörhead 2 Vibrator 3 Keep Us On The Road 4 The Watcher 5 Iron Horse 6 Leavin' Here 7 On Parole 8 I'm Your Witch Doctor 9 Train Kept a-Rollin' 10 City Kids 11 White Line Fever
7”: Live at Barbarella's Birmingham '77 (previously unreleased) 1 Motörhead 2 Keep Us On The Road
Os mestres do power metal sueco Insania lançam hoje o seu novo single «The Trinity», retirado do novo álbum de estúdio «The Great Apocalypse», que será lançado a 13 de junho de 2025, via Frontiers Music Srl.
O guitarrista Niklas Dahlin descreveu o novo single: “Esta canção centra-se no primeiro teste de armas nucleares, com o nome de código Trinity, realizado num local remoto perto de Alamogordo, Novo México, em 1945. Esse dia fatídico mudou o mundo para sempre. Diz-se que até os cegos podiam ver a luz brilhante da explosão...”
Sobre o novo álbum, a banda comentou: “«The Great Apocalypse» começa exatamente onde Insania V nos deixou, e muitas das canções tocam o tema da humanidade ser destrutiva e nunca aprender com os nossos erros anteriores. Na verdade, todas as músicas deste álbum são um pouco mais sombrias do que as músicas do Insania «V», então sente-se, aumente o volume do seu dispositivo e deixe-se fluir na escuridão do nosso mundo afundando com um som incrível e bonito de «The Great Apocalypse»”.
Alinhamento:
1. The Trinity 2. Indestructible 3. No One's Hero 4. Afterlife 5. Revolution 6. The Prophesier 7. Fire From Above 8. Underneath The Eye 9. The Great Apocalypse (When Hell Is All Around)
Joe Stump's Tower of Babel - o quinteto de hard rock - vão lançar «Days Of Thunder» pela Silver Lining Music a 4 de julho. As habilidades supremas de Joe Stump nas seis cordas são conhecidas em toda a cena do rock e do metal, tanto como guitarrista principal do Alcatrazz quanto como professor associado especialista em shred no Berklee College of Music em Boston, Massachusetts, e tendo chamado à atenção com sua estreia em 2017, «Lake of Fire», Stump & co dão um passo adiante e mais alto com 10 hinos orientados por riffs, no estilo Rainbow / Deep Purple.
Juntamente com o vozeirão de Jo Amore, a bateria de Mark Cross, o multi-dimensional Mistheria (aka The Maestro) nos teclados, e Nic Angileri a acertar em cheio nos ritmos da guitarra baixo, Stump mais uma vez prevaleceu em trazer música pesada, energética, mas gloriosamente melódica para a mesa com um estilo e panache raramente visto em 2025.
“Todas as minhas influências são os mestres clássicos do hard rock europeu, seja Ritchie Blackmore, Michael Schenker ou Gary Moore”, diz Stump. “Naturalmente, o disco dá um toque moderno a esses sons clássicos. Claro que também adoro música clássica, como Bach, Tchaikovsky, Vivaldi, e uso todas essas influências na minha forma de tocar. Tenho um passado mais ligado ao metal, e o meu toque é um pouco mais agressivo, mas este disco «Days Of Thunder» é mais um álbum de hard rock do que de metal.”
Alinhamento: Dominum Rules Of Silence Days Of Thunder Blind Are Your Eyes Alone In The Desert In The Heat Of The Night Sacrifice Black Knight's Prelude Trust Me The Princess
- Os ORBIT CULTURE acabam de lançar um vídeo para o tema, «The Tales Of War». O vídeo foi gravado pela Riivata Visuals.
Os suecos, Orbit Culture, são uma das maiores promessas do metal extremo da actualidade e editaram no dia 18 de agosto de 2023, o seu mais recente disco de estúdio, «Descent», através da Seek and Strike. A banda entretanto assinou contrato com a Century Media e este é o primeiro tema editado pela nova editora.
Os líderes do metal moderno JINJER regressam com o seu aguardado quinto álbum de estúdio, «Duél», que foi lançado a 7 de fevereiro de 2025 pela Napalm Records! Conhecidos pelo seu som único de groove metal progressivo que é impossível de replicar e vai contra tudo o que está escrito no livro de regras do heavy metal, os JINJER da Ucrânia cimentaram a sua posição na cena metal global através de incansáveis digressões e do sucesso extremo dos seus álbuns anteriores, incluindo o álbum de estúdio «Wallflowers» de 2021, que foi um sucesso nas tabelas. Elogiados tanto pelos fãs como pela crítica, os JINJER reuniram dezenas de milhões de streams em várias plataformas para os seus maiores êxitos, como o favorito dos fãs «Pisces», e conseguiram criar um som inteiramente único que tanto os seguidores como a elite do metal poderiam descrever como perfeição musical.
Aqui fica o vídeo para o mais recente single, «Fast Draw»:
Os Jinjer regressam a Portugal para actuar no Evil Live Festival que acontece nos dias 27, 28 e 29 de Junho de 2025 com a sua primeira edição ao ar livre, prometendo três dias de concertos memoráveis no emblemático Estádio do Restelo.
Joe Stump's Tower of Babel - o quinteto de hard rock - vão lançar «Days Of Thunder» pela Silver Lining Music a 4 de julho. As habilidades supremas de Joe Stump nas seis cordas são conhecidas em toda a cena do rock e do metal, tanto como guitarrista principal do Alcatrazz quanto como professor associado especialista em shred no Berklee College of Music em Boston, Massachusetts, e tendo chamado à atenção com sua estreia em 2017, «Lake of Fire», Stump & co dão um passo adiante e mais alto com 10 hinos orientados por riffs, no estilo Rainbow / Deep Purple.
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